Spotkanie ze Zbigniewem Rybczynskim
1 Czerwca 2002
|
Ukoronowaniem tegorocznego
sezonu bylo spotkanie ze znakomitym tworca filmowym Zbigniewem
Rybczynskim. Informacja o spotkaniu zawierala sporo wiadomosci o
artyscie oraz imponujaca liste nagrod z "Oskarem" na czele. Nic tez dziwnego, ze
w domu Krysi i Artura Okuniewskich tlumnie zgromadzili sie czlonkowie klubu i
ich goscie pragnacy uslyszec credo artysty, geneze jego prac i wlasna ocene
drogi do sukcesu. Pan Zbigniew przygotowal fascynujaca prezentacje, bogato
ilustrowana fragmentami jego filmow, bardzo osobista, ktora zawierajac mnostwo
informacji nie przypominala jednak suchego wykladu z historii filmu lub estetyki
i potrafila przyciagnac uwage zgromadzonych. Nasz gosc, po ukonczeniu Liceum
Plastycznego, studiowal w Szkole Filmowej w Lodzi na wydziale operatorskim.
Poniewaz istniejaca technologia filmowa ograniczala mozliwosci realizacyjne jego
pomyslow, od samego poczatku rozpoczal prace nad wlasnymi technikami, ktore
stosowal podczas tworzenia ekperymentalnych filmow krotkometrazowych . Pierwsze
znaczace dzielo, ktore zobaczylismy podczas spotkania, to "Kwadrat" - film z
roku 1971, w ktorym proste formy przez ciagla ewolucje przeistaczaja sie w
sposob logiczny i gladki w ruchy ciala ludzkiego. Wybor pierwszego utworu byl
bardzo trafny, gdyz ten film juz ponad trzydzesci lat temu uwypuklal dominujace
cechy w dzielach Rybczynskiego - zafascynowanie ruchem i rytmem zjawisk
wizualnych podkreslonych muzyka. Artysta kontynuowal prace w zespole "Warsztat
Formy Filmowej" i w lodzkim studiu Se-Ma-For. Powstale w tym czasie filmy
(miedzy innymi "Zupa", ktory otrzymal glowna nagrode na festiwalu w Krakowie w
1974), przyniosly mu uznanie krajowej i miedzynarodowej krytyki. Po ogloszeniu
stanu wojennego Rybczynski, wspolpracujacy czynnie z "Solidarnoscia", uzyskal
azyl polityczny Wiedniu, gdzie kontynuowal prace. W 1983 roku, jako pierwszy w
historii Polak, otrzymal nagrode "Oskara" w kategorii animowanego filmu
krotkometrazowego za slynne 8-minutowe "Tango". Wkrotce potem artysta
wyemigrowal do Stanow Zjednoczonych, osiadl w Nowym Jorku i w zalozyl
eksperymentalne Zbig Vision Studios. Zbigniew Rybczynski podkreslal kilkakrotnie
podczas spotkania, ze przeslanie dziela, pomysly artystyczne artystym - chocby
nieslychanie nowe i fascynujace - to jednak tylko jego czesc. Benedyktynskie
zmaganie sie z materialem prowadzace do powstania kilku klatek filmu w
poczatkowym okresie tworczosci sprawilo, ze z nadejsciem nieznanej dotad High
Definition TV, jako pierwszy zrozumial fenomenalne mozliwosci tej technologii.
Oryginalne proby Zbiga w tej dziedzinie otworzyly zupelnie nowe horyzonty
artystyczne zarowno dla niego, jak pozniej i dla wielu innych tworcow. Jego
nowatorskie pomysly znalazly entuzjastyczne przyjecie miedzy innymi wsrod
muzykow zwiazanych z szybko rozwijajaca sie w latach 80-tych MTV. Music-videos
Rybczynskiego wyroznialy sie oryginalnymi efektami wizualnymi. Za te tworczosc
otrzymal wiele nagrod: trzykrotnie MTV Music Video Awards, American Video
Awards, Monitor Awards, i w 1986 roku Billboard Music Video Award, MTV Video
Vanguard Award oraz Video of the Year Award. Az do 1994 roku byl praktycznie
jedynym artysta pracujacym w High Definition TV. Powstaly w tym czasie filmy,
ktore Zbig ceni sobie najbardziej, a ktorych fragmenty mielismy okazje podziwiac
podczas spotkania: "Schody", "Czwarty Wymiar", "Orkiestra" i "Kafka",. Filmy te
obsypano nagrodami: Srebrne Lwy w Cannes, nagroda na Miedzynarodowym Festiwalu
Filmowym w Rio, Grand Prix na festiwalu w Tokio, Emmy, Prix Italia, High Vision
Award w Tokio, Golden Gate Award na festiwalu w San Francisco i Grand Prix w
Montreux. Statuetki Oscara, Emmy i MTV Award mozna bylo w trakcie spotkania
zobaczyc na wlasne oczy. W latach 1994-1997 artysta prowadzil pionierskie prace
w dziedzinie technologii cyfrowej stosowanej w sztuce filmowej w Berlinie w
CBF-Centrum, a od 1998 wykladal rowniez w Academy of Media Arts w Kolonii. W
2001 roku otrzymal nagrode TV Polonia "Za slawienie Polski i Polskosci poza
granicami kraju". Od wrzesnia mieszka ponownie w USA, w San Fernando Valley i
wspolpracuje z Ultimatte Corporation w Chatsworth. Kontynuuje tam intensywne
badania nad programami komputerowymi i nowymi urzadzeniami sluzacymi do
produkcji filmow, video oraz virtual reality, ktore chce zastosowac w przyszlej
tworczosci filmowej. Z pewnoscia wiec niedlugo bedziemy swiadkami nowych cudow w
kinematografii autorstwa naszego utalentowanego rodaka, wybitnego ambasadora
polskiej kultury. Spotkanie to - jedno z najdluzszych w historii Klubu -
poprowadzil ze znakomitym rozeznaniem merytorycznym Krzysztof Wojciechowski, a
gospodarze - Krysia i Artur Okuniewscy dolozyli wszelkich staran, aby wszyscy
czuli sie komfortowo. Tekst opracowala sekretarz klubu Krystyna Kuszta |
